Amigo de Fernando Botero recordó al artista y su trabajo: ‘No eran gordas’
David Manzur, amigo del escultor, expresó su iración y envió un sentido adiós.
PeriodistaActualizado:
El mundo se encuentra de luto por el fallecimiento de Fernando Botero, uno de los mayores exponentes del arte contemporáneo latinoamericano y quien marcó la historia del arte en Colombia.
De acuerdo con los reportes oficiales, el antioqueño murió este viernes 15 de septiembre en Mónaco, a sus 91 años, por una pulmonía.
Tras la noticia, David Manzur, artista colombiano, lamentó la muerte de su amigo, y recordó su trabajo.
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De hecho, el maestro caldense habló de su iración por Botero en Caracol Radio: “Empezó en la calle McDougal de Nueva York, en un departamento y fue la misma persona hasta que llegó a lo máximo en todo sentido”.
El gran Fernando Botero rompió todos los récords del arte. Algunas de sus cifras destacadas son las 300.000 personas en el Palacio de Bellas Artes en México o las 155.000 en el Museo de Bellas Artes de Bilbao.
El maestro estudió en la Real Academia de Arte de San Fernando, en Madrid, y empezó a exponer en la década de 1960 en Estados Unidos, con una primera muestra en el Milwaukee Art Center donde comenzó a mostrar su característico estilo figurativo.
Desde entonces, el artista vivió haciendo lo que más amaba. De hecho, hasta la semana pasada, Botero seguía pintando en su estudio, en Montecarlo, donde residía desde hace un tiempo, según adelantó Julio Sánchez Cristo, periodista de la W.
Repasamos lo que fue el gran homenaje nacional al maestro de la pintura, reconocimiento que se lleva a cabo con gran exposición en el Museo Nacional. Foto:EL TIEMPO
‘A él le molestaba que le llamaran gordas’: Manzur
No le gustaba nada esa palabra, que le dijeran que pintaba gordas
Por otro lado, Manzur destacó que a Fernando no le gustaba que la gente llamara gordas a sus esculturas, pues su característico estilo figurativo iba más allá de esa palabra.
“Fernando mostraba una absoluta seguridad en cuanto a su temática y a su postura conceptual en la expresión de agrandamiento o de sentido heroico que le daba a las proporciones de la figura. A él le molestaba que le llamaran gordas, no eran gordas, era una expresión natural sobre la realidad. En cuanto a temática, siempre fue muy popular y muy ligada a Colombia”, expresó Manzur a Blu Radio.
Y agregó: “No le gustaba nada esa palabra, que le dijeran que pintaba gordas, en realidad como artista se trataba de una expresión sobre la proporción normal a una proporción irreal o durante plástica que hacía que agrandaran las formas, a veces con un sentido casi heroico”, enfatizó.
‘Se fue a un lugar al que se puede pintar mejor’: el último adiós
Yo creo que Fernando se fue a un lugar al que se puede pintar mejor. Y allá debe estar pintando
Por último, David Manzur envió un último adiós a su amigo Fernando Botero y expresó su pésame para los hijos del artista.
“Yo tengo una gran iración y como siempre uno no se acostumbra a que las “personas como Fernando mueran. Porque uno piensa que esas personas nunca se mueren. Siempre lo iré profundamente”, dijo Manzur en Caracol Radio.
Y agregó: “La muerte es algo natural. Yo creo que Fernando se fue a un lugar al que se puede pintar mejor. Y allá debe estar pintando”.
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El legado del maestro
En la década del 70, el esplendor de la "Monalisa Niña" llegó a este espacio que después acogió una "obra fundamental" como "Pedrito" y que continuó con otras entregas, la última de ellas, en 2012, fue la serie completa de "Viacrucis: La Pasión de Cristo", con un total de 61 obras.
Esta pintura se expuso con obras de artistas como Frida Kahlo. Foto:Galería Duque Arango
Entre esculturas como "Mano", "Esfinge Rapto de Europa", "Cabeza", "Gato", "Perro", "Mujer reclinada", "Soldado romano" y "Hombre a caballo" empezó un desfile de flores y a sonar música para rendirle tributo al artista de las voluminosas figuras, que se fue apagando con el fallecimiento en mayo pasado de su esposa, la griega Sophia Vari.
Pese al dolor que causa la partida de Botero, en el museo abrieron las puertas este viernes de forma gratuita para "celebrar su vida, recorrer sus salas y comprender la magnitud de su generosidad", además de convertirse en un escenario de agradecimiento para el pintor y escultor con la llegada de arreglos florales con girasoles, margaritas y rosas, que empezaron a acumularse en la entrada.
*EFE
GERALDINE BAJONERO VÁSQUEZ
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